Изкуство

Изкуство в галерия Fineluart – живопис, маслена живопис, сюрреалистична живопис, графика, рисунки, проекти. Текстове за изобразителното изкуство, естетиката, творчеството, личното творчество на Любомира Попова Fineluart.

Какво виждам в света като живописец-сюрреалист и като сетивност – 6 години по-късно

Четки и Палитри 54

Опит за равносметка за възприятията ми към света като реалност, изкуство и вдъхновение за живопис и съзерцание

През 2009 година дадох интервю за списание Public Republic, озаглавено Това, което виждам в света, е това, което аз самата влагам в него. В него довършвам дадени ми предварително от репортера изрази за изкуството, живописта, същността ми на художник и живописец-сюрреалист. Сега, 6 години по-късно, отговарям пред себе си на същите въпроси с идеята да сравня промяната в нагласите и възприятията ми към света като реалност, като изкуство и като вдъхновение за живописта.

Денят на българския художник и привидната тишина в ателието

ателие Fineluart

Денят на българския художник в чест на Пимен Зографски – покровител на българските художници

Денят на българския художник се чества в памет на Пимен Зографски, който е обявен за покровител на българските художници още през 1993 година по идея на сдружението за възраждане на Софийското Светогорие .

За хората на изкуството това е личен празник, напомнящ за силата на вдъхновението, разказващ за изкуството като призвание, за трепета на фантазията, за изгарящата сила на Музата, която носи видения върху своите криле…

Какво е фигурална композиция?

Силуети 1 - живопис с акварел

Какво е фигурална композиция в живописта и в изобразителното изкуство?

Фигурална композиция в живописта и в изобразителното изкуство е композиция, в която са изобразени фигури на хора и/ или животни. Най-често те са подчинени на едно общо действие или сюжет, но могат и да са статично разположени, когато например става въпрос за портрет.

Темите и сюжетите могат да са разнообразни – митологични, битови, исторически, батални, анималистични, религиозни. Фигуралната композиция може да бъде обединена и с друг жанр от изобразителното изкуство и живописта. Например портрет, пейзаж, натюрморт и така нататък.

Живопис, творчество, изобразително изкуство – 3 години по-късно

Четки и Палитри 14

За живописта и творческия акт като призвание, професия и лично пространство – опит за равносметка

Преди 3 години дадох интервю за MallForArts – онлайн магазин за живопис и визуални изкуства, в което споделям за себе си като личност и творец, а и за гледната си точка относно живописта, творчеството и изобразителното изкуство.

Сега отговарям пред себе си на същите въпроси като опит за равносметка по отношение на живописта и творческия акт като призвание, професия и лично пространство. Премахнала съм въпросите, засягащи биографията ми и съм оставила единствено тези, засягащи изкуството и мен като художник и живописец-сюрреалист.

Project Arthouse – благотворителна изложба в културен бар ДаДа

Project Arthouse - постер

Изложба живопис и underground art (digital art, фотография и графити) на млади български художници

Project Arthouse – художник Любомира Попова

Между 14 и 16 август 2015 година се проведе изложба живопис и underground art в културен бар ДаДа. Озаглавена е Project Arthouse и е с благотворителна цел, представяща живопис, digital art, фотография и графити на млади български художници, част от които са ъндърграунд творци.

Project Arthouse – Пренареждане: вторият етап на изложбата се проведе между 24 и 30 август 2015 г.

Какво е живописец по рождение?

Четки и Палитри 23

Какво е да бъдеш художник, който създава живопис и как изглеждат света и изкуството от тази позиция?

Да си живописец по рождение е определено светоусещане, един особен вид нагласа към света и изкуството, една различна позиция на възприемане на действителността, но и на сътворяване на реалности под връхлитащите пориви на вдъхновението.

Да бъдеш художник, който създава живопис и да бъдеш артист и автор на картини – това не са просто сбор от придобити умения и знания, а способността да се вглеждаш в детайлите, да възприемаш цветовете и да се вдъхновяваш от тях непрекъснато. За художника света и изкуството нямат ясно очертани граници, но и не са една монолитна цялост. Те се припокриват, раждат се едно от друго, служат за вдъхновение, но и за опора. За него „изкуство за изкуството“ не е термин, а неговото естествено състояние на духа.

Какво е супрематизъм или за отказа от цвят в абстрактната живопис?

Четки и Палитри 66

Защо създателят на супрематизма Казимир Малевич създава серията Бяло върху бяло като по-висша степен на абстрактна живопис?

След тирадата от въпроси в заглавията става ясно, че ако се запознаем с идеите, вдъхновили абстрактната живопис и супрематизма, както и с концепцията на руския художник Казимир Малевич, ще успеем да ги разберем. От друга страна, би било по-лесно и ясно да отговорим на всеки от въпросите по отделно, за да узнаем защо супрематизма е наречен по-висша степен на абстрактното изобразително изкуство и как се стига до създаването на серията Бяло върху бяло.

Какво е нещотърсач и как се раждат картини?

Четки и Палитри 1

Гледната точка на твореца, емоционалността на художника и игрите на въображението по отношение на околния свят и произведенията на изкуството

Има една интересна дума, когато става въпрос за това как се раждат картини – нещотърсач. Тя е свързана със способността на художника да знае как се раждат картини. Тази способност е породена от възможността му да съпреживява творческия акт като симбиоза между порива на вдъхновението и уменията му да създава образи и цветови композиции. Да познава процеса на създаване на произведението на изкуството и живописта. Да може да се отдаде напълно на същността си, на въображението си и да поставя равенство между изкуство и живот.

Според Пипи Дългото Чорапче нещотърсач е: „Човек, който търси неща! Светът е пълен с разни неща и наистина има нужда някой да ги потърси и намери. Именно това правят нещотърсачите.“

Какво е естетика в изкуството и като дял от философията?

Четки и Палитри 3

Естетика, Естетическо съзнание, Естетични категории, Философска наука за културата, ценностите и изкуството

Естетиката е дял от философията, занимаваща се с проблемите на изкуството и възприемането на обективната и субективна реалност. Тя е философска наука за културата, ценностите и изкуството.

Естетическото съзнание е синтез между идеално и сетивно, разум и чувства.

Естетични категории са красивото, възвишеното, трагичното, комичното. Техните определения се променят през различните епохи, но тази промяна е по-скоро развитие и обогатяване, отколкото кардинално преосмисляне.

Как се рисува портрет на птица?

Четки и Палитри 39

Кога вдъхновението се трансформира в идея и кога маслената живопис се превръща в изкуство?

Как се рисува портрет на птица? не е ръководство за създаване на рисунка на птица или картина с птичи полет. Това е текст за вдъхновението, неговата поява, начините фантазията да се трансформира в идея и способността на художника да разбере кога маслената живопис се превръща в изкуство.

Не трябва да се прибързва, но не трябва и да се преекспонира – нито с образа, нито с техниката, нито със степента на разработване. Именно в баланса е разковничето на този тип въпроси и един творец трябва да осъзнава това. В началото по интуиция, защото притежава капка талант по рождение, но впоследствие и като степен на познания, трупани с опита и разкриващи професионализъм. Да – един художник може да бъде професионалист в това, което прави – а именно създаването на рисунки, картини, маслена живопис, шедьоври, изкуство.