Живопис, творчество, изобразително изкуство | Fineluart
 

Живопис, творчество, изобразително изкуство – 3 години по-късно

За живописта и творческия акт като призвание, професия и лично пространство – опит за равносметка

Преди 3 години дадох интервю за MallForArts – онлайн магазин за живопис и визуални изкуства, в което споделям за себе си като личност и творец, а и за гледната си точка относно живописта, творчеството и изобразителното изкуство.

Сега отговарям пред себе си на същите въпроси като опит за равносметка по отношение на живописта и творческия акт като призвание, професия и лично пространство. Премахнала съм въпросите, засягащи биографията ми и съм оставила единствено тези, засягащи изкуството и мен като художник и живописец-сюрреалист.

 

Кога започна да се занимаваш с живопис и какво усещане ти носи рисуването?

 

Пластове от монолит – изложба живопис
Пластове от монолит – изложба живопис

Живописта е нещо, което нося в себе си още от преди да се помня. Това за мен е първо начин на мислене и начин на възприемане на действителността и чак след това – начин на изразяване чрез цвят и изкуство. Самият акт на рисуване и живописване за мен е освобождаване на енергия и поддаване на страстта на вдъхновението, което ме обзема понякога.

Може ли да ни разкажеш нещо повече за своята техника на рисуване и създаване на живопис?

Основно създавам маслена живопис. Най-често с четка, но също така и с шпакла или в комбинация от различни техники за полагане на боята. В повечето случаи използвам по-пастьозни мазки в картините си, но не е задължително. Всичко зависи от конкретната идея, по какъв начин искам да я пресъздам и от конкретния контекст на творческия акт.

С какви материали работиш в областта на живописта и изобразителното изкуство?

В областта на живописта работя с маслени бои, а по отношение на изобразителното изкуство – молив, графика, акварел.

Рисуваш ли картини по поръчка?

Рисувам картини по поръчка единствено ако идеята и стила се вписват в моята лична стилистика на творец, художник и живописец. За себе си съм решила да не правя компромиса да създавам картини единствено с комерсиална цел. За мен творческия акт като призвание е по-важен от продажбата на всяка цена.

Каква е ролята на вдъхновението в твоите картини?

Ролята на вдъхновението в моите картини е огромно, тъй като за мен изкуството е форма на освобождаване на вътрешна енергия и емоционални тревоги. В този смисъл на думата – започвам да творя, когато съм под влияние на порива на вдъхновението – тогава се получават най-искрените картини и най-въздействащата живопис. Разбира се, понякога проектите, върху които работя, ми позволяват да ги реализирам не толкова емоционално и първично. Факторите са много и най-различни.

Кубизъм - маслена живопис
Кубизъм – 380 лв.

Трудно ли се прави изкуство и живопис?

Не е трудно. Усвояването на различни техники, умения и знания както и постоянството да се упражняваш достатъчно, за да ставаш все по-добър изискват много труд и пълно себеотдаване. Но това не ги прави трудни, когато си се отдал с желание и позволиш на всичко това да те вдъхновява за още.

Вярно ли е, че самотата е много важна за твореца, за вдъхновението му като живописец-сюрреалист?

Не бих казала, че значението на самотата за вдъхновението на един живописец-сюрреалист е от основополагащо значение. Художниците също са личности, всеки със своя характер и темперамент. Някои от тях са по-съзерцателни натури, други са по-есктровертни. Разбира се, тези неща личат в творчеството им, но не са предпоставки за създаването на такова или за неговата дълбочина.

Кои са твоите любими стилове в живописта?

Сюрреализмът за мен е най-вдъхновяващият стил в живописта, заради пълната свобода на изразяване и игра с формите, цветовете и пространствата.

Имаш ли чувството, че класическите изразни средства в изобразителното изкуство се изчерпват?

Не мисля, че класическите изразни средства в изобразителното изкуство се изчерпват. По-скоро са подлагани на преоценка от всяко следващо поколение, а и от всеки художник по отношение на собствената стилистика и нужда от себеизразяване. Това е нормален процес – понякога е свързан с отказа от тях, друг път – със следването му, а най-често – с пречупването му през призмата на личното светоусещане.

Как би искала да бъдат възприемани твоите картини?

Силуети 1 - живопис с акварел
Силуети 1 – 60 лв.

Бих искала моите картини да бъдат възприемани спрямо личната емоционалност на зрителя. Живописта е достатъчно богата по отношение на емоционална наситеност и мисля, че е по-добре публиката да им се отдаде, вместо да се пита Какво е искал да каже авторът.

Важно ли е за художника да срещне произведението си с хората?

Важно е по няколко причини. Това е един вид оценка и “сверяване на часовника”. Също така, е начин художникът да види други гледни точки, обогатявайки света на своите произведения. Чувството да чуеш отзиви за картините си е винаги наситено с положителни емоции. Дори и критиката е нещо полезно.

Какво ти дава контакта с “консуматорите” на твоята живопис?

Дава ми една много по-богата гледна точка за живописта, идеите и света.

Какво са за теб изкуството и живописта?

За мен изкуството и живописта са начин на живот. Като живописец-сюрреалист аз не просто създавам картини, аз обитавам една действителност, наситена с цветове и вдъхновение.

 

Любомира Попова Fineluart, живописец-сюрреалист
09.05.2015 г.

Вижте интервюто за MallForArts от 2013 година >>

Поради липса на вафлички, Fineluart използва бисквитки. Те са част от функционалността на сайта и за да го използвате пълноценно, е необходимо да се съгласите с употребата им. Научете повече в Политика за поврителност

The cookie settings on this website are set to "allow cookies" to give you the best browsing experience possible. If you continue to use this website without changing your cookie settings or you click "Accept" below then you are consenting to this.

Close