Картини

Картини – живопис, авторска живопис, сюрреалистична живопис. Това е същността на изкуството на Любомира Попова Fineluart. Тук са събрани маслени картини по различни показатели, които характеризират всяка едно от творбите като част от проект или като самостоятелно произведение на изкуството. Маслената живопис тук, както и картините, рисувани с акварел, темпера и смесена техника са в различна стилистика, от различни периоди и в различна цветова гама.

Какво е живопис с пръсти и как да нарисувам пръстова живопис?

Или защо отказът от четката в живописта е предпочетен в полза на един по-груб и несъвършен метод, т.е. рисуването с пръсти?

Живопис с пръсти (или пръстова живопис) означава именно това, което показва и самото понятие, а именно – рисуване с пръсти. Макар и доста по-груб и несъвършен метод, в сравнение с използването на четка, той е предпочитан от някои художници понякога.

Използвайки пръстите си, художникът усеща боята, платното и самото нанасяне на цветовете върху повърхността. По този начин натискът и смесването на цветовете се осъществява по съвсем различен начин. Наистина, с различните видове четки, могат да се постигнат различни форми и линии, особено, когато става въпрос за прецизност. Но не всяка живопис изисква такава прецизност. Някой път авторът има нужда да твори по-експресивно, по-динамично и по-отривисто.

Какво е нещотърсач и как се раждат картини?

Гледната точка на твореца, емоционалността на художника и игрите на въображението по отношение на околния свят и произведенията на изкуството

Има една интересна дума, когато става въпрос за това как се раждат картини – нещотърсач. Тя е свързана със способността на художника да знае как се раждат картини. Тази способност е породена от възможността му да съпреживява творческия акт като симбиоза между порива на вдъхновението и уменията му да създава образи и цветови композиции. Да познава процеса на създаване на произведението на изкуството и живописта. Да може да се отдаде напълно на същността си, на въображението си и да поставя равенство между изкуство и живот.

Според Пипи Дългото Чорапче нещотърсач е: „Човек, който търси неща! Светът е пълен с разни неща и наистина има нужда някой да ги потърси и намери. Именно това правят нещотърсачите.“

Как да нарисувам светлосянка и обем?

Рисуване на обемни форми посредством светлосянка – от тъмно към светло и от студено към топло

Как да нарисувам светлосянка и обем? Това е въпрос, който всеки художник е задавал на определен етап от развитието си. Каквото и въображение да има автора, колкото и талант да притежава, рисуването от натура е единственият начин да се опознае формата, обема, перспективата и цветовата композиция. Освен това пресъздаването на действителни образи посредством методиките на изобразителното изкуство са перфектния начин да се тренира ръката, а и съзнанието за изобразяване на отделни детайли и цялостни композиции.

Как да избера подходяща рамка за картина?

Какво е взаимодействието между рамката и картината, какво значение имат стъклото и паспарту-то и кога се използват?

 

Рамката за картина не е просто дървен профил, който придържа произведението на изкуството и улеснява закачането му на стената в хола. Рамката става съществена част от визията на творбата и подсилва ефекта на внушението на образите и цветовете. Паспарту-то и стъклото – също. От значение са материала на рамката и релефът й, ако има такъв.

Разбира се, има значение и начинът, по който е подбирана самата творба – дали става въпрос за живопис или графика, които да носят емоционална наслада или като декоративен елемент допълващ интериора. Важно е и кой рамкира картината – художникът, който я гледа като самостойно стояща творба, независимо от заобикалящата я среда или купувачът, който е предвидил къде ще бъде закачена.

Живопис в студената гама от Любомира Попова Fineluart

Живопис в студената гама – картини в сини и зелени нюанси и цветове

Живопис в студената гама е понятието, под което се вписват най-голямата част от картините на Любомира Попова Fineluart. Сините и зелените нюанси не са нейната сила, но са начинът, по който тя възприема света – като безбрежие от небе и листа, скрили в пазвата си покоя, към който се стреми подсъзнанието на автора. Също така, това са цветовете, чрез които най-често предава своите идеи и послания на зрителя – идеи, подчинени на светогледа и вътрешния й мир.

Живопис в студената гама е понятието под което се обединяват по-внушителната част от творбите на съвременната българска художничка. Те могат да бъдат различни по вид, по стил или спрямо концепцията, но синьото, като внушение за безвремие и зеленото в качеството си на пространства, създаващи хоризонта, са цветовете носители на основната идея. Понякога се среща лилаво, но то е използвано по-скоро като преход между синьо и червено, а не като самостойно стоящ в картината цвят.

Силуети – проект живопис

Силуетите, реалността и отраженията в нас и около нас – проект живопис

Силуети е проект живопис на Любомира Попова, разглеждащ силуетите, реалността и отраженията в нас и около нас.

Как се рисува портрет и какво е живописен портрет?

Портрет - живопис с темпера

Как се рисува портрет и как му се придава изражение в живописта и изобразителното изкуство?

Как се рисува портрет и какво е живописен портрет? е първият въпрос, който си задава художникът, когато белотата на платното застане между него и модела. Как му се придава изражение чрез изразните средства на живописта и на изобразителното изкуство, като цяло?

Портретуваният може да има различно изражение, което зависи най-вече от идеята на автора за създаването на конкретната творба – човекът може да е усмихнат, весел, тъжен, ядосан или сериозен.

Кучето от южния квартал – проект-живопис на Любомира Попова Fineluart

Цикъл картини смесена техника с живописно звучене

Кучето от южния квартал би могло да е поредния софийски мърляв уличен пес с окаяна съдба. Можеше да умре съвсем млад от страшна болест или да бъде намерен от любящи стопани и да доживее до дълбока старост, умирайки в ръцете на закрилника си. Можеше да бъде намерен и от недобронамерени „господари“ или от немарлив кучкар.

Триумф над вечността – сюрреалистична живопис

Концептуален проект на художничката Любомира Попова Fineluart.

Триумф над вечността е концептуален проект – сюрреалистична живопис на художничката Любомира Попова Fineluart.

Проектът маслени картини изследва вечната борба на съзидателните сили с лабиринта от възможности, на стремежа да оставиш част от себе си след себе си с преходността на битието, на нуждата от признание на отделния с несигурните трепети на Аз-а.

Пластове от монолит – маслени картини живопис

 Маслени картини живопис, част от концептуален авторски проект на Любомира Попова Fineluart

Пластове от монолит е концептуален авторски проект (маслени картини живопис) на Любомира Попова Fineluart – съвременна българска художничка.

Пластове от монолит е проект, съчетаващ в себе си цикъл картини маслена живопис, поезия и концепция, описваща взаимоотношението между изкуството, философията и способността на човешкото подсъзнание да създава случайни взаимовръзки между фактите. Картините с маслени бои съчетават влияния сюрреализма, абстракционизма и супрематизма – стилове в модернистичната живопис, възникнали през ХХв. Основната теза на проекта е нуждата от себеизразяване на човека и, в частност, на художника-живописец, а крайната му цел е реализираната в галерия Дюк самостоятелна изложба – маслени картини живопис.

Реклама:

Поради липса на вафлички, Fineluart използва бисквитки. Те са важни функционирането на сайта. Политика за поврителност

The cookie settings on this website are set to "allow cookies" to give you the best browsing experience possible. If you continue to use this website without changing your cookie settings or you click "Accept" below then you are consenting to this.

Close